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587.《钢的琴》 (第2/3页)
像是恭维了一句。 毕竟东京电影节还没出这一届的入围名单呢。 《山楂树》倒是收到了李平东的邀请,作为本届评委推荐的惊喜影片登录,但没有参与奖项角逐的资格。 送审不代表入围。 这点是本质上的区别。 不过,他更好奇了…… 电影送审,说明已经拍完了。 拍完了还找自己干啥? 他一开始还以为对方是想拉投资。 但现在看起来并不是。 而张勐则点点头: “对……就……都已经制作完了。” “嗯。” 许鑫继续聆听。 可对方却卡壳了。 弄的他有些无语…… 看着对方那欲言又止的样子,想了想,笑着端起了茶杯: “没事,张导。我和阳哥的关系你也知道,他的朋友就是我的朋友。有什么困难直接说就行。” 沉小阳这时才算得到了说话的机会,赶紧抬头说道: “对,你有啥话直说就行。” 说完,起身往屋外送菜单去了。 而张勐听到这话后,深呼吸了一口气…… “呼……许导。” “嗯。” “我没钱做发行了。” “呃……” 听着这个理由,许鑫看着他那rou眼可见在变红的脸,心说这人脸皮可够薄的。 但心里反倒踏实了。 他其实挺怕的,挺怕对方忽然来了句“这片子没过审”之类的。 那他肯定是思想有多远,人就滚多远。 因为他是真头疼这种和审查对着干的导演。 就跟《夹边沟》那种一样。 但现在听着这理由…… 不就是钱嘛。 反倒好解决了。 于是问道: “这片子哪家公司投的?投了多少?张导没留发行费用?” “辽影。” “呃……” 辽影……还真算不得什么大电影厂。 和老六大比起来,辽影几乎可以说弟弟中的弟弟。 就没几部能拿的出手的作品。 在天朝影史上也基本没啥存在感。 它不是没辉煌过,只是它辉煌的八十年代,正是西影厂一手遮天的时代。 西影厂的耀眼光辉普照大地,所有电影厂都暗然失色。 但确确实实是个正编国营电影厂。 听到这个投资方,许鑫的心里更踏实了一些。 国营厂别管大小,对于作品的脉络把握肯定是很清晰的。他们只要投资,那么本身就说明这个作品不会有一点出格的东西。 于是点点头: “嗯,投资了多少?” “就五百万。我是很勉强的……拍完了。甚至有的地方都还很潦草。但我确实没钱了……发行、宣传的费用辽影厂也批不下来。所以……我找您其实是想问问,您看……西影厂能不能接手过去……” “唔……” 明白了张勐找自己的意思后,许鑫没直接答应。 其实发行这种事,就是他一句话的事情。 不管啥样的片子,在厂里那边只要自己开口,绝对可以发行。 而院线那边,其他院线不提。 万达自己一句话,影片也绝对能上院线。 对他而言,是一件容易到再不能更容易的事情了。 可影视圈的生态就是如此。 作为一个导演,他在发行与院线方面如入无人之境。 可对于有些导演而言,拉人投资也好,找靠谱的公司发行也罢,那都得求爷爷告奶奶,才能请得动那些发行方、投资方。 至于上院线那就更别提了。 每年全国那么多电影等着排着要和好来坞抢市场,还要和国内的同行们卷的一塌湖涂。 你这种没啥名气、没啥号召力演员的电影凭啥上来? 虽然不否认电影是靠内容决定一切,但现在院线的风气就是这。 比起内容,大家更看重你电影里有哪个明星参演,这明星有没有号召力。 但这种情况在许鑫面前不存在。 张勐的请求,对他而言就是一句话的事情。 前提是…… “片子呢?带来了么?” “带了带了!” 张勐听到这话,赶紧从旁边的椅子上拿起了公文包,在里面摸出来了一个u盘,一张光碟,还有一套厚厚的资料。 “这是电子版、vcd、还有电影分镜头、剧本……都在这里了。” 显然,他是有备而来。 而许鑫先拿过了那些资料。 剧本他没急着看,而是想看看张勐的分镜头。 然后一张……几个人形轮廓站在山头上面,最中间是一个高耸烟筒的图画映入眼帘。 “……” 他嘴角一抽。 凭心而论,真丑。 是真的丑。 他用脚趾头画的分镜头都要比张勐强。 但分镜头这种东西也是因人而异。 说句现实一点的话,它只需要“导演看得懂”就行了。 大概的翻了几页,他拿起了剧本。 幕1: 一群人在一位老人的白事上面,唱着《三套车》。 才唱了几句,被人打断,嫌弃歌太沉重,怕老人走的慢,要改欢快一点的。 领班的人点头哈腰,满脸谄媚的带领乐队班改成了欢快的歌曲。 幕2:…… …… 包间里没人说话,一直等到几盘鸡架被端上来,闻到了香味,许鑫才把视线从剧本上挪开了。 剧本他还没看完,但整体的故事走向却明白了。 故事主人公陈佳林,要给自己的女儿小元打造一台钢琴。 整个故事就是围绕这个核心主题展开的。 不过…… “剧本是不是略微空洞了一些,我看你好多故事都没用对话台词,背景什么的也没有……这是哪个编剧弄的?” 他放下了剧本,问出了自己的第一个疑惑。 “我自编自导的。” 张勐赶紧说道。 许鑫了然。 原来如此…… 自己写的本子,故事的基本走向、发生什么情况,以及该在什么环境下拍显然是心里有数了。 所以整个剧本才显得这么“仓促”。 不过,他还是很喜欢这种围绕着一个故事主题展开的传统剧本的。 在学校时,于老师就说过剧本创作的一个核心思路,那就是:言之有物,言之有序,言之有理,言之有情。 电影里每一个镜头都要有所意义。 或者说,导演要明白自己作品里每一个镜头的意义是什么。 虽然他也接受一些很抽象的概念被赋予到电影上面。 但心里还是喜欢这种老式剧本风格。 抽象的东西要是运用不好,很容易变成无病呻吟
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